Kupno gitary klasycznej – kompleksowy poradnik

“Jaką gitarę powinienem kupić dla swojego dziecka?”, “Jaka jest najlepsza gitara dla początkującego do nauki?” – to bardzo częste pytania, które zadają mi początkujący gitarzyści i rodzice uczniów.

Świat gitar klasycznych oferuje mnóstwo opcji, z których każda ma swoje unikalne cechy i właściwości. Kupno idealnej gitary obejmuje zrozumienie preferencji muzycznych, ocenę specyfikacji technicznych i dostosowanie aspiracji do potencjału instrumentu. W tym obszernym przewodniku będziemy poruszać się po niuansach wyboru gitary klasycznej, odpowiadając na pytania, które pojawiają się podczas dokonywania tej muzycznej inwestycji.

Jeżeli jednak jesteś w pośpiechu i wolisz od razu poznać moje rekomendacje, to dwie gitary, które są moim zdaniem oferują najlepszy stosunek jakości do ceny, i które zawsze polecam moim uczniom to:

Dla dzieci: Yamaha CS40 3/4 lub Cort AC70 OP (3/4)

Dla dorosłych: Yamaha C40 4/4 lub Alvaro 37

Czynniki, które należy wziąć pod uwagę przy wyborze gitary klasycznej

 

1. Profil dźwiękowy

Brzmienie gitary klasycznej leży w dużej mierze w rodzaju drewna, z którego ów gitara jest zrobiona jak i samej konstrukcji instrumentu. Zrozumienie jak różne rodzaje drewna wpływają na jakość dźwięku jest w tym procesie bardzo ważne. Przy produkcji gitar klasycznych stosuje się najczęściej jedno z poniższych drewien:

Świerk: Ceniony za swoją wszechstronność, świerk sitkajski jest popularnym wyborem ze względu na zrównoważony profil dźwiękowy. Zapewnia klarowność, zakres dynamiki i szybkość reakcji, dzięki czemu nadaje się do szerokiego spektrum stylów, od kameralnych występów solowych po żywiołowe flamenco i muzykę latynoską.

Cedr: Znany ze swojego ciepłego, złożonego brzmienia, cedr nadaje gitarom klasycznym niepowtarzalny urok. Jest często preferowany przez graczy, którzy szukają niuansów tonalnych i odrobiny słodyczy w swoim brzmieniu. Gitary cedrowe doskonale sprawdzają się w grze solowej i w kameralnych warunkach.

Klon: Rozpoznawany ze względu na wyraźną, artykulacyjną projekcję i wyraźne wysokie częstotliwości, gitary wyposażone w klon błyszczą podczas nagrywania i występów na żywo. Oferują one lepszą definicję nut i dobrze nadają się do gatunków wymagających precyzyjnej artykulacji.

Mahoń: Dzięki bogatemu, ciepłemu rezonansowi gitary mahoniowe z czasem nabierają wyraźnego charakteru i głębi. Jest to wybór preferowany przez muzyków bluesowych i folkowych poszukujących ciepłej palety tonalnej, która pięknie dojrzewa z wiekiem.

Palisander: Wszechobecne w świecie gitar, drewno różane przyczynia się do zrównoważonej projekcji i wszechstronności w szerokiej gamie gatunków muzycznych. Oferuje harmonijne połączenie właściwości tonalnych, które mogą zaspokoić różne style gry.

2. Grywalność

Grywalność jest kluczową kwestią, szczególnie dla początkujących, którzy rozpoczynają swoją muzyczną podróż. Gitary klasyczne, znane ze swoich nylonowych strun, oferują delikatny dźwięk, który minimalizuje dyskomfort palców. Oto kilka istotnych czynników, na które warto zwrócić uwagę:

Szerokość gryfu: Gitary klasyczne często charakteryzują się szerszymi gryfami w porównaniu do innych typów gitar. Chociaż cecha ta ułatwia grę w stylu fingerstyle i precyzyjną artykulację nut, może ona stanowić początkowe wyzwanie dla graczy przyzwyczajonych do gitar o węższych gryfach. Osoby o mniejszych dłoniach mogą napotkać początkowe trudności z frettingiem, ale mogą stopniowo dostosowywać się poprzez konsekwentną praktykę.

Technika Fingerstyle: Gra na gitarze klasycznej opiera się na technikach fingerstyle, które wzmacniają siłę palców, zręczność i zwinność. Technika ta stanowi solidną podstawę postępu muzycznego i zapewnia wszechstronny zestaw umiejętności, który można przenieść na inne gatunki.

Możliwość przenoszenia umiejętności: Istotną zaletą nauki na gitarze klasycznej jest możliwość przenoszenia nabytych umiejętności. Biegłość w fingerstyle, technikach frettingu i teorii muzyki służy jako cenny atut przy przejściu na gitarę elektryczną lub akustyczną, poszerzając w ten sposób muzyczne horyzonty.

3. Stosunek jakości do ceny i wiarygodność marki

Względy cenowe są kluczowe w procesie wyboru, a zrozumienie czynników wpływających na wartość gitary klasycznej pomaga w podjęciu odpowiedniej decyzji:

Jakość drewna: Wybór drewna znacząco wpływa na cenę gitary klasycznej. Egzotyczne gatunki drewna, takie jak palisander brazylijski, są droższe ze względu na ich rzadkość i charakterystykę tonalną, podczas gdy bardziej powszechne gatunki drewna zapewniają równowagę między jakością a przystępną ceną.

Ręcznie robione vs. produckja fabryczna: Ręcznie robione gitary klasyczne są uosobieniem rzemieślniczego kunsztu i często mają wyższą cenę. Instrumenty te są nasycone skrupulatną dbałością o szczegóły, dając unikalne niuanse tonalne. Gitary produkowane fabrycznie oferują natomiast stałą jakość i przystępną cenę, dzięki czemu są dostępne dla szerszego grona graczy. Większość nowicjuszy rozpoczyna swoją przygodę właśnie z gitarami produkowanymi fabrycznie.

Jakość osprzętu: Jakość komponentów sprzętowych, takich jak kołki strojeniowe, nakrętka i materiały mostka, przyczynia się do ogólnego kosztu. Wysokiej jakości materiały, takie jak kość, poprawiają przenoszenie drgań, zwiększając grywalność i integralność tonalną. Lepsze materiały wiążą się z wyższymi kosztami, jednak często przekładają się na bardziej odporną i trwałą gitarę.

Reputacja marki: Uznane marki gitarowe zbudowały swoją reputację na fundamencie jakości i spójności. Chociaż ich instrumenty mogą mieć wyższą cenę, ich dziedzictwo zapewnia graczom niezawodne wykonanie, dźwięk i wsparcie klienta.

Dobra rada: Różnice w cenach mogą również zależeć od istnienia modeli sygnowanych lub limitowanych edycji, wspieranych przez znanych graczy lub wskrzeszających wycofane projekty. Podczas gdy niektóre z tych modeli mogą być wyjątkowe, włączenie terminów takich jak “limitowana edycja” i “sygnatura” zazwyczaj nie poprawia jakości samego instrumentu.

 

Plusy i minusy gitar klasycznych

Kompleksowe zrozumienie zalet i potencjalnych ograniczeń gitar klasycznych umożliwia nowym uczniom dokonanie odpowiedniego wyboru:

Zalety gitar klasycznych:
  • Struny nylonowe: Gitary klasyczne wyposażone są w struny nylonowe, znane ze swojej delikatności dla palców. Cecha ta jest szczególnie korzystna dla początkujących, ponieważ zmniejsza dyskomfort związany z powstawaniem zrogowaceń podczas początkowych etapów nauki.
  • Charakterystyczne brzmienie: Gitary klasyczne są znane ze swojej charakterystycznej palety tonalnej, będącej synonimem gatunków takich jak brazylijska i hiszpańska muzyka gitarowa. Ciepłe i dźwięczne tony są idealne do występów solowych i tworzenia sugestywnych melodii.
  • Technika gry palcami: Gra na gitarze klasycznej kładzie nacisk na technikę fingerstyle, która zwiększa siłę, szybkość i zwinność palców. Technika ta wyposaża graczy w wszechstronny zestaw umiejętności mających zastosowanie w różnych stylach muzycznych.
  • Uniwersalne umiejętności: Biegłość zdobyta na gitarze klasycznej jest łatwo przenoszona na inne typy gitar ze względu na wspólne podstawowe umiejętności gry palcami, techniki frettingu i teorię muzyki. Ta wszechstronność przyspiesza naukę podczas odkrywania różnych gatunków.
Wady gitar klasycznych:
  • Zrogowaciałe palce: Chociaż struny nylonowe są łagodniejsze dla palców, przejście na gitary ze strunami stalowymi może wymagać okresu dostosowawczego ze względu na inne wrażenia dotykowe i rozwój zrogowaceń palców.
  • Szeroki gryf: Szerszy profil gryfu gitar klasycznych, choć korzystny dla gry w stylu fingerstyle, może wymagać adaptacji dla graczy przyzwyczajonych do gitar z węższą szyjką. To dostosowanie może zająć trochę czasu, ale ostatecznie może zwiększyć wszechstronność gry.

 

Anatomia gitary klasycznej

Zagłębienie się w anatomię gitary klasycznej umożliwia dalsze zrozumienie konstrukcji, grywalności i charakterystyki tonalnej gitary.

Pudło rezonansowe: Serce instrumentu

Pudło rezonansowe, umieszczone na szczycie korpusu gitary, służy jako główny rezonator, przekładając wibracje strun na słyszalny dźwięk. Jego skład ma ogromny wpływ na brzmienie gitary. Wybór pomiędzy pudłami rezonansowymi z litego drewna i sklejki znacząco wpływa na bogactwo i złożoność tonalną instrumentu. Powszechnie stosowane drewno na pudła rezonansowe to świerk i cedr, z których każdy oferuje różne brzmienie.

Tył i boki: Kształtowanie brzmienia

Tył i boki gitary klasycznej przyczyniają się do jej charakterystki tonalnej i głębi. Wybór drewna tonalnego dla tych komponentów dodatkowo definiuje osobowość dźwiękową gitary. Palisander, mahoń, klon i inne gatunki drewna oferują zróżnicowane właściwości tonalne, które zaspokajają potrzeby różnych gatunków muzycznych i stylów gry.

Gryf (szyjka) i podstrunnica: Grywalność i komfort

Gry i podstrunnica to kluczowe elementy wpływające na grywalność. Szerokość i profil gryfu determinują odstępy między strunami, wpływając na ułożenie palców i łatwość frettingu. Gitary klasyczne często posiadają szersze gryfy, które ułatwiają techniki fingerstyle, ale mogą wymagać adaptacji dla graczy przechodzących z gitar o węższych gryfach.

Mostek i siodełko: Intonacja i przenoszenie strun

Mostek podtrzymuje struny i przenosi ich wibracje na korpus gitary, podczas gdy siodełko pomaga w ustawieniu wysokości strun i intonacji. Wybór materiału na siodełko, takiego jak kość lub materiały syntetyczne, wpływa na przenoszenie dźwięku i dokładność intonacji.

 

Testowanie i porównywanie gitar

1. Test dźwięku: Słuchaj uważnie

Przetestuj dźwięk, uderzając i szarpiąc struny różnych gitar. Słuchaj uważnie, aby rozpoznać ich brzmienie, głośność, wybrzmiewanie i bogactwo harmoniczne. Zwróć szczególną uwagę na to, jak gitara reaguje na różne style gry, takie jak fingerstyle, strumming i arpeggios.

2. Test grywalności: doświadczenie praktyczne

Przytrzymaj gitarę, aby ocenić poziom komfortu. Oceń szerokość gryfu i akcję strun – odległość między strunami a podstrunnicą. Wygodny profil gryfu, wraz z optymalną akcją strun, znacząco przyczyniają się do przyjemnej gry. Przetestuj łatwość frettingu i płynność przejść akordów, aby ocenić grywalność gitary.

3. Zasięgnij opinii profesjonalistów

Wykorzystaj spostrzeżenia doświadczonych gitarzystów, nauczycieli lub ekspertów ze sklepów muzycznych. Ich skumulowana wiedza może zaoferować cenne wskazówki oparte na ich biegłości i osobistych doświadczeniach. Mogą oni przedstawić zalecenia dostosowane do poziomu umiejętności, stylu gry i aspiracji muzycznych.

 

Wybór odpowiedniego rozmiaru gitary klasycznej

Kupno odpowiedniego rozmiaru gitary klasycznej może wydawać się proste, ale wymaga pewnego stopnia rozeznania. Jeśli jesteś osobą dorosłą o przeciętnej lub ponadprzeciętnej budowie ciała, najbardziej prawdopodobnym wyborem będzie pełnowymiarowa gitara klasyczna. Korpus gitary klasycznej, w przeciwieństwie do jej akustycznych odpowiedników, nie jest zbyt masywny, dzięki czemu jest stosunkowo wygodny. Istnieje jednak sytuacje kiedy trzeba rozważyć kupno innych rozmiarów gitar.

W przypadku, gdy kupujesz gitarę dla młodszej lub drobniejszej osoby, istnieje prawdopodobieństwo, że mniejsza gitara będzie pożądanym wyborem. Dostępne opcje rozmiarów obejmują:

  • 1/4 rozmiaru: Są one przeznaczone dla dzieci i są odpowiednie dla osób w wieku do około 5 lat, w zależności od wzrostu dziecka.
  • 1/2 rozmiaru: Dostosowane dla dzieci, są odpowiednie dla osób w wieku do około 8 lat, oczywiście w zależności od rozmiaru dziecka. Należy pamiętać, że gitary te nie są odpowiednie dla dorosłych graczy ze względu na skomplikowane podstrunnice.
  • Rozmiar 3/4: Bardziej odpowiednie dla starszych dzieci, zazwyczaj w wieku do 12 lat, a także drobnych dorosłych graczy. Zdecydowanie się na gitarę w rozmiarze ¾ jako osoba dorosła może być konieczne ze względu na wyzwania związane z manewrowaniem ręką (zazwyczaj lewą) po standardowej podstrunnicy.

Należy pamiętać, że opanowanie sztuki gry na gitarze nieuchronnie wiąże się z pewnymi przeszkodami. Nawet jeśli początkowo fretting wydaje się nieco żmudny, a zasięg wydaje się zniechęcający, palce nieuchronnie rozwiną zwiększoną siłę i elastyczność, lepiej dostosowaną do gry na gitarze.

Określenie odpowiedniego rozmiaru gitary bez wcześniejszego doświadczenia praktycznego może rzeczywiście stanowić wyzwanie. Wizyta w sklepie gitarowym wyposażonym w szeroką gamę gitar klasycznych daje możliwość przetestowania różnych rozmiarów, w tym rozmiarów 3/4 czy 7/8, obok pełnowymiarowych opcji.

 

Ceny

Zakres cenowy pomiędzy tańszymi gitarami klasycznymi i gitarami wysokiej klasy jest ogromny.

Ile w takim razie powinieneś przeznaczyć na gitarę klasyczną dla początkujących lub taką, która jest odpowiednia dla średnio-zaawansowanego gitarzysty? Jeśli bierzesz naukę gry na poważnie, nie zaszkodzi zainwestować w gitarę o lepszej jakości, ponieważ solidnie zrobione instrumenty zachowują swoją wartość i starczają na długi czas.

Poniżej 400zł: Budżet poniżej 400zł prawdopodobnie zapewni Ci dostęp do podstawowych modeli, pozbawionych niezawodności i długowieczności. Importowane gitary w tym przedziale mogą być kuszące, ale analiza ich recenzji często ujawnia ich nieciekawą naturę. Zainwestowanie odrobiny więcej może zapewnić znacznie lepszy instrument.

Jednakże, jeśli szukasz gitary w rozmiarze pół lub 3/4, możesz napotkać akceptowalne podstawowe modele w tym przedziale cenowym.

400-1000zł: W tym przedziale cenowym napotkasz strefę, w której pojawiają się akceptowalne gitary. Wiodące marki często oferują opcje poniżej 1000 zł, które dobrze zaspokajają potrzeby początkujących. Wiele gitar w tym przedziale jest dostosowanych do potrzeb początkujących, zwykle w zestawie z akcesoriami, takimi jak kostki, futerał, tuner, a nawet zapasowe struny. Zakupy w pakiecie mogą przynieść długoterminowe oszczędności.

1000-2000 zł: W tym przedziale znajdują się gitary klasyczne, które można uznać za “średniozaawansowane”. Chociaż są one odpowiednie dla początkujących, cena może odstraszyć tych, którzy nie są pewni swojego przyszłego zaangażowania w naukę. Na tym poziomie należy spodziewać się lepszej jakości drewna i osprzętu, takiego jak kościane lub metalowe kołki do strojenia.

2000-4000 zł: Ta strefa kwalifikuje się jako “górna średnia” kategoria cenowa. Staranny wybór może nam dostarczyć gitarę z profesjonalną konfiguracją i wyczuciem w granicach 4 tyś zł. Jednak dla nowicjuszy może to graniczyć z przesadą. Zakres ten obejmuje zarówno gitary wykonane fabrycznie, jak i ręcznie.

4000zł+ : W przypadku budżetu przekraczającego 4 tyś. zł, wyższe oczekiwania co do jakości są na porządku dziennym. W tym przedziale spodziewaj się najwyższej klasy drewna, wzorowego rzemiosła oraz urzekającej estetyki i wrażenia współmiernego do inwestycji.

 

Prestiżowe marki gitar klasycznych

Rozróżnianie marek gitar klasycznych wymaga odrębnego procesu w porównaniu do innych gatunków gitar. Chociaż niektóre marki oferują szereg typów gitar, wiele marek gitar klasycznych specjalizuje się wyłącznie w tej dziedzinie.

Yamaha: Yamaha, niezłomna na arenie produkcji instrumentów, konsekwentnie dostarcza produkty z różnych dziedzin. Dotyczy to również gitar klasycznych, obejmujących różne poziomy cenowe. Yamaha oferuje wysokiej jakości gitary klasyczne we wszystkich akceptowalnych przedziałach cenowych. Dla nowicjuszy gitara Yamaha jest zwiastunem gwarantowanej jakości.

Cordoba: Wśród wielu marek, Cordoba jest wiodącą marką w masowo produkowanych gitarach klasycznych. Pomimo stosunkowo krótkiej obecności na rynku od 2007 roku, Cordoba zdobyła uznanie za dostarczanie doskonałej jakości i wartości w całej swojej ofercie. W zakresie od około 600zł do 4000zł, gitary Cordoba zaspokajają szerokie spektrum muzyków, umacniając ich status jako specjalistów od gitar klasycznych.

Alhambra: Gitary Alhambra, z ponad pięćdziesięcioletnim doświadczeniem za sobą, nadal wykonywane są ręcznie z najlepszej jakości materiałów i zgodnie z najwyższymi standardami produkcyjnymi. Z tego powodu mówi się o nich, że są duende gitary klasycznej, flamenco i akustycznej.

Takamine: Skupiając się głównie na różnych typach gitar, Takamine rozszerza również swoją ofertę na gitary klasyczne, choć w mniejszej części swojej marki. Chociaż gitary klasyczne nie są ich głównym atutem, oferują godne pochwały modele w swoim asortymencie.

Fender (i Squier): Fender, znany ze swoich kultowych gitar elektrycznych, ma swój udział na arenie akustycznej, w tym gitar klasycznych. Ich linia Squier obejmuje opcje takie jak zestaw gitar klasycznych, dostosowany do potrzeb początkujących i oferowany w rozsądnej cenie.

Dean: To marka obejmująca zarówno gitary basowe, elektryczne, akustyczne jak i klasyczne modele, Dean oferuje różnorodny wybór w dziedzinie gitar klasycznych. Dzięki różnym materiałom i przedziałom cenowym, oferta Dean jest skierowana do szerokiego grona odbiorców, oferując wiele opcji dla potencjalnych nabywców.

Stagg: Stagg, często uważany za budżetowego producenta gitar, produkuje instrumenty w różnych kształtach i rozmiarach. Podczas gdy produkują garść typów gitar klasycznych, ich oferta skłania się w kierunku niższego końca rynku. Dla tych, którzy rozważają zakup gitar Stagg, zalecamy uważną lekturę recenzji, aby zapewnić satysfakcjonujący zakup.

Ibanez i Epiphone: Chociaż te marki oferują mniej opcji gitar klasycznych, nadal są warte rozważenia. Ich ograniczona oferta, obejmująca od jednego do dwóch modeli, zapewnia alternatywny wybór dla potencjalnych nabywców.

 

Jak dbać o gitarę klasyczną

Regularna pielęgnacja gitary ma wiele zalet. Oprócz płynniejszej i przyjemniejszej gry, właściwa pielęgnacja wpływa na żywotność i wartość gitary. Brak pielęgnacji może natomiast skutkować nieprzewidzianymi konsekwencjami, takimi jak wypaczenie drewna z powodu wahań temperatury.

Nasze wytyczne dotyczące utrzymania i konserwacji gitary obejmują:

Inwestowanie w wysokiej jakości futerał: Zwłaszcza jeśli często transportujesz swoją gitarę, wysokiej jakości futerał jest niezbędny. Chroni on instrument przed drastycznymi zmianami temperatury i wilgotności, jak również uszkodzeniami mechanicznymi.

Kontrola temperatury i wilgotności: Nie narażaj gitary na drastyczne wahania temperatury. Nie przechowuj jej w zimnym garażu podczas zimy, ponieważ może to niekorzystnie wpłynąć na drewno. Nawilżacz może pomóc w utrzymaniu optymalnego zakresu wilgotności 40-55%, zarówno w futerale, jak i w pomieszczeniu, w którym znajduje się gitara.

Konserwacja podstrunnicy: Regularne olejowanie i polerowanie podstrunnicy są niezbędne. Olej przenosi brud na powierzchnię, ułatwiając jego usuwanie. Nadaje on również warstwę ochronną, która chroni drewno przed wchłanianiem wilgoci i potu.

Czyszczenie podstrunnicy: Okresowo czyść podstrunnicę miękką, suchą szmatką, aby zapewnić jej długowieczność i utrzymać jej nieskazitelny stan.

Smarowanie nakrętki: Smarowanie szczelin strun w nakrętce zapobiega skrzypieniu i ułatwia płynną regulację strojenia.

Wymiana strun: Regularna wymiana strun nie ma wpływu na długoterminowe zdrowie gitary, ale starzejące się struny mają tendencję do łatwiejszego rozstrajania się i generowania gorszej jakości dźwięku.

Regularne przeglądy: Regularne przeglądy konserwacyjne przeprowadzane przez wykwalifikowanych specjalistów są jak najbardziej wskazane, zwłaszcza dla profesjonalnych graczy. Specjalistyczny personel w renomowanych sklepach muzycznych może zaoferować usługi takie jak wymiana strun i regulacja akcji, zapewniając, że gitara pozostanie w optymalnym stanie.

Gitary elektroakustyczne: Konieczność czy luksus?

Gitara elektroakustyczna posiada wbudowany przetwornik, umożliwiający wzmocnienie jej dźwięku za pomocą wzmacniacza lub systemu PA. Funkcja ta obejmuje również gitary klasyczne, co wywołało debatę na temat stosowania modeli elektroakustycznych.

Gitary elektroakustyczne rzeczywiście oferują większą wszechstronność. Ćwicząc solo, możesz rozkoszować się akustycznym doświadczeniem. I odwrotnie, gdy grasz z innymi lub występujesz, wzmocnienie dźwięku jest wtedy przydatne. Niektóre modele elektro-akustyczne są ponadto wyposażone we wbudowane tunery, co stanowi dodatkową zaletę.

Warto jednak zauważyć, że istnieją alternatywne metody wzmacniania dźwięku. Na późniejszym etapie można zamontować przetwornik w otworze rezonansowym, co jest stosunkowo proste i naśladuje funkcjonalność gitary elektroakustycznej.

Wielu muzyków decyduje się na konwencjonalne podejście polegające na użyciu mikrofonu umieszczonego w pobliżu otworu dźwiękowego. Podejście to okazuje się szczególnie odpowiednie dla wykonawców solowych, szczycąc się zaletą zachowania naturalnej charakterystyki tonalnej gitary i uniknięcia potencjalnej szorstkości często związanej ze wzmocnieniem elektroakustycznym. Systemy te mogą nieumyślnie zaakcentować atak strun lub uderzenia, dając nienaturalny i drażniący dźwięk. Konfiguracje mikrofonowe omijają ten problem.

Podsumowanie

W świecie gitar klasycznych, szukanie idealnego instrumentu to nie tylko wybór sprzętu, ale też pasjonująca przygoda gdzie decyzje o tym, jakie drewno użyte jest w gitarze, jak jest ona zbudowana, jak wygodnie się na niej gra, a także jaka firma ją stworzyła, tworzą razem całą muzyczną historię. Od pięknych dźwięków świerku i cedru, które brzmią urokliwie, po umiejętności gry palcami na strunach, każdy element łączy się, by stworzyć gitarę idealnie dopasowaną do Twojego stylu.